Bésame, Kate

Bésame, Kate
Música	Cole Porter
Letra	Cole Porter
Libro	Bella y Samuel Spewack
Base	La fierecilla domada de William Shakespeare
Producciones	1948 Broadway 1951 West End 1999 Broadway reactivación 2001 West End reactivación 2007 en italiano Versión 2012 Londres renacimiento 2019 de Broadway reactivación
Premios	1949 Premio Tony al mejor musical 1949 Premio Tony al compositor y letrista 1949 Premio Tony al mejor autor 1999 Premio Tony a la mejor reposición

Kiss Me, Kate es un musical escrito por Bella y Samuel Spewack con música y letra de Cole Porter. La historia trata de la producción de una versión musical de William Shakespeare 'es la domesticación de la musaraña y el conflicto dentro y fuera del escenario entre Fred Graham, el director del programa, productor y estrella, y su protagonista, su ex esposa Lilli Vanessi. Un romance secundario tiene que ver con Lois Lane, la actriz que interpreta a Bianca, y su novio jugador, Bill, que se enfrenta a algunos gánsteres. La producción original fue protagonizada por Alfred Drake, Patricia Morison, Lisa Kirk y Harold Lang.

Kiss Me, Kate fue la respuesta de Porter a Rodgers y Hammerstein 's Oklahoma! y otros musicales integrados ; fue el primer programa que escribió en el que la música y la letra estaban firmemente conectadas con el guión. El musical se estrenó en 1948 y resultó ser el único espectáculo de Porter que tuvo más de 1,000 funciones en Broadway. En 1949, ganó el primer premio Tony al mejor musical.

• 1 inspiración
• 2 Producciones
  • 2.1 Producción original de Broadway
  • 2.2 Producciones originales de Londres y Australia
  • 2.3 Renacimientos de 1970 en Londres y 1987 en el Reino Unido
  • 2.4 Renacimientos de Broadway de 1952 y 1999
  • 2.5 Reavivamientos de Londres en 2001 y 2012
  • 2.6 2015 Opera North producción
  • 2.7 Renacimiento de Broadway de 2019
• 3 moldes
  • 3.1 Repartos originales para grandes producciones de larga duración
• 4 Parcela
• 5 Lista de canciones
• 6 Cine y televisión
• 7 premios y nominaciones
  • 7.1 Producción original de Broadway
  • 7.2 1987 Reactivación de la Royal Shakespeare Company en el Reino Unido
  • 7.3 Renacimiento de Broadway de 1999
  • 7.4 Renacimiento de Londres de 2001
  • 7.5 Reactivación de Londres 2012
  • 7.6 Renacimiento de Broadway de 2019
• 8 notas
• 9 referencias
• 10 enlaces externos

Inspiración

El musical se inspiró en la lucha en el escenario y fuera del escenario de los actores Alfred Lunt y Lynn Fontanne durante su producción de 1935 de The Taming of the Shrew, presenciada por el futuro productor de Broadway Arnold Saint-Subber. En 1947, pidió a los Spewack (que estaban pasando por sus propios problemas matrimoniales en ese momento) que escribieran el guión; Bella Spewack, a su vez, reclutó a Cole Porter para escribir la música y la letra.

Producciones

Producción original de Broadway

Después de una prueba previa a Broadway de tres semanas y media en el Shubert Theatre de Filadelfia a partir del 2 de diciembre de 1948, la producción original de Broadway se inauguró el 30 de diciembre de 1948 en el New Century Theatre, donde se presentó durante diecinueve meses antes de trasladarse al Shubert. para una ejecución total de 1.077 actuaciones. Dirigida por John C. Wilson con coreografía de Hanya Holm, el elenco original incluía a Alfred Drake, Patricia Morison, Lisa Kirk, Harold Lang, Charles Wood y Harry Clark. La grabación de 1949 reparto original ha sido incluido en la Biblioteca del Congreso 's Registro Nacional de Grabación de 'importancia cultural, artístico y / o histórico de la sociedad estadounidense y el legado de audio de la nación' del álbum.

Producciones originales de Londres y Australia

La producción original del West End se inauguró el 8 de marzo de 1951 en el Coliseum Theatre y tuvo 400 funciones. Dirigida por Sam Spewack con coreografía nuevamente de Holm, esta producción fue protagonizada por Patricia Morison, Bill Johnson, Adelaide Hall y Julie Wilson.

La producción australiana original se presentó en febrero de 1952 en His Majesty's Theatre, Melbourne, antes de las temporadas en Sydney, Brisbane, Perth y Adelaide hasta 1954. La producción contó con Hayes Gordon y Joy Turpin (más tarde reemplazada por Evie Hayes ).

Renacimientos de 1970 en Londres y 1987 en el Reino Unido

Un renacimiento londinense se inauguró en diciembre de 1970 en el London Coliseum, en una producción de la Sadler's Wells Opera. El elenco incluía a Emile Belcourt (Petruchio), Judith Bruce, Eric Shilling, Ann Howard (Kate), Francis Egerton y Robert Lloyd, con la dirección de Peter Coe y la coreografía de Sheila O'Neill. Coe hizo una traducción para el público británico, incluyendo "un vagón de té", e incluyó "bromas tradicionales de music hall en inglés". Este renacimiento tuvo una "breve ejecución", según la Enciclopedia del Teatro Musical.

La Royal Shakespeare Company organizó una producción que se estrenó en el Royal Shakespeare Theatre, Stratford-upon-Avon, el 10 de febrero de 1987, realizó una gira por el Reino Unido de marzo a mayo y luego actuó en el Old Vic Theatre de Londres a partir del 19 de mayo de 1987. Dirigida por Adrian Noble y puesta en escena por Ron Field, la producción protagonizada por Nichola McAuliffe y Paul Jones como Lilli / Kate y Fred / Petruchio, con Tim Flavin y Fiona Hendley como Bill / Lucentio y Lois / Bianca. Los gángsters fueron interpretados por Emil Wolk y John Bardon, quienes compartieron el Premio Olivier de 1987 a la Mejor Actuación del Año por un Actor en un Musical, mientras que McAuliffe ganó el Olivier a la Mejor Actuación del Año por una Actriz en un Musical. La producción se trasladó al Savoy Theatre el 15 de enero de 1988, con un nuevo elenco.

Renacimientos de Broadway de 1952 y 1999

Un renacimiento de Broadway de corta duración se presentó en el Broadway Theatre en enero de 1952. Fue dirigido por John C. Wilson y coreografiado por Hanya Holm. Holly Harris y Robert Wright interpretaron a Lilli y Fred.

Un renacimiento de Broadway se inauguró en el Teatro Martin Beck el 18 de noviembre de 1999 y cerró el 30 de diciembre de 2001 después de 881 funciones y 28 avances. Dirigida por Michael Blakemore, producida por Richard Godwin y coreografiada por Kathleen Marshall y Rob Ashford, el reparto de la noche inaugural incluyó a Marin Mazzie, Brian Stokes Mitchell, Amy Spanger, Michael Berresse, Ron Holgate, Lee Wilkof y Michael Mulheren. Esta producción ganó los premios Tony al mejor resurgimiento de un musical y al mejor actor en un musical para Mitchell; Marin Mazzie recibió una nominación al Tony como Mejor Actriz en un Musical, y Michael Berresse, Lee Wilkof y Michael Mulheren recibieron nominaciones al Tony como Mejor Actor Destacado en un Musical.

Reavivamientos de Londres en 2001 y 2012

Un renacimiento del West End se inauguró en el Victoria Palace Theatre el 30 de octubre de 2001 y cerró el 24 de agosto de 2002. Al igual que con el renacimiento de Broadway de 1999, Michael Blakemore fue el director con coreografía de Kathleen Marshall. Brent Barrett y Marin Mazzie coprotagonizaron.

La reposición del espectáculo en el Chichester Festival Theatre en 2012 se trasladó al Old Vic Theatre en el South Bank de Londres en noviembre de 2012, con una inauguración oficial en diciembre. Protagonizada por Hannah Waddingham como Lili / Kate y Alex Bourne como Fred Graham. La producción fue dirigida por Trevor Nunn. El programa recibió críticas positivas de la crítica y el público. Hannah Waddingham y Alex Bourne fueron nominados a los premios Olivier 2013 como Mejor Actriz / Actor en un Musical por sus actuaciones.

2015 Opera North producción

En septiembre de 2015 Opera North presentó un renacimiento dirigido por Jo Davies, coreografiado por Will Tuckett. La producción se estrenó en el Leeds Grand Theatre antes de viajar al Theatre Royal Newcastle, The Lowry Salford y Theatre Royal Nottingham. La producción fue coproducida con Welsh National Opera, que continuó de gira en 2016, primero como parte de la temporada Shakespeare400 en el Wales Millennium Centre, Cardiff, y luego en Liverpool Empire Theatre, Bristol Hippodrome, New Theatre Oxford, Mayflower Theatre Southampton., El hipódromo de Birmingham y el recinto Cymru Llandudno, antes de regresar a Cardiff. La producción se revivió brevemente en el London Coliseum en junio de 2018, luego de una visita de regreso al Leeds Grand Theatre en mayo de 2018.

Renacimiento de Broadway 2019

The Roundabout Theatre Company presentó una tercera reposición revisada en Broadway de Kiss Me, Kate con Kelli O'Hara como Lilli Vanessi / Kate, Will Chase como Fred Graham / Petruchio, Stephanie Styles como Lois Lane / Bianca y Corbin Bleu como Bill Calhoun / Lucentio.. La producción está dirigida por Scott Ellis y coreografiada por Warren Carlyle, con pequeñas actualizaciones "feministas" de Amanda Green para hacer el musical "más accesible para el público de hoy". Roundabout produjo un concierto benéfico del programa con O'Hara, Ellis y Carlyle en 2016. El resurgimiento tuvo una duración limitada en Studio 54. Las vistas previas comenzaron el 14 de febrero de 2019, con la inauguración el 14 de marzo. La producción cerró el 30 de junio de 2019.

Casts

Repartos originales para grandes producciones de larga duración

Trama

Acto I

El elenco de una versión musical de William Shakespeare 'es la domesticación de la musaraña está ensayando para la inauguración de la exposición de la noche ( ' Otro Op'nin', otro espectáculo '). El egoísta Fred Graham es el director y productor y está protagonizado por Petruchio, y su ex esposa estrella de cine, Lilli Vanessi, interpreta a Katherine. Los dos parecen estar discutiendo constantemente, y Lilli está particularmente enojada porque Fred está persiguiendo a la joven y sexy actriz Lois Lane, quien interpreta a Bianca. Después del ensayo, aparece el novio de Lois, Bill; está jugando a Lucentio, pero se perdió el ensayo porque estaba apostando. Él le dice que firmó un pagaré de $ 10,000 a nombre de Fred, y Lois lo reprende (" ¿Por qué no puedes comportarte? ").

Antes de la inauguración, Fred y Lilli se encuentran en el backstage, y Lilli muestra su anillo de compromiso de manos de un conocedor de Washington, Harrison Howell, y le recuerda a Fred que es el aniversario de su divorcio. Recuerdan la opereta en la que se conocieron, que incluía "Wunderbar", un vals vienés; terminan recordando con cariño, cantando y bailando. Dos gánsteres se presentan para cobrar el pagaré de $ 10,000, y Fred responde que nunca lo firmó. Los mafiosos dicen amablemente que le darán tiempo para recordarlo y que volverán más tarde. En su camerino, Lilli recibe flores de Fred, y ella declara que todavía está "tan enamorada" de él. Fred trata de evitar que Lilli lea la tarjeta que venía con las flores, lo que revela que realmente las quería para Lois. Sin embargo, Lilli se lleva la tarjeta al escenario y dice que la leerá más tarde.

Comienza el espectáculo ("Abrimos en Venecia"). Baptista, el padre de Katherine y Bianca, no permitirá que su hija menor, Bianca, se case hasta que su hija mayor, Katherine, se case. Sin embargo, es una arpía y de mal genio, y ningún hombre desea casarse con ella. Tres pretendientes, Lucentio, Hortensio y Gremio, intentan cortejar a Bianca, y ella dice que se casaría con cualquiera de ellos (" Tom, Dick o Harry "). Petruchio, un amigo de Lucentio, expresa un deseo de casarse con la riqueza ("He venido a casarme rico en Padua"). Los pretendientes traman un plan para que se case con Kate, ya que Baptista es rico. Kate, sin embargo, no tiene intenciones de casarse ("Odio a los hombres"). Petruchio intenta cortejarla ("Were Thine That Special Face"). Fuera del escenario, Lilli tiene la oportunidad de leer la tarjeta. Ella sube al escenario fuera de lugar y comienza a golpear a Fred, quien, junto con los otros actores, intenta permanecer en el personaje mientras Baptista le da permiso a Petruchio para casarse con Kate. Lilli continúa golpeando a Fred, y él termina dándole nalgadas. Fuera del escenario, Lilli declara furiosamente que dejará el programa. Sin embargo, los gánsteres han reaparecido y Fred les dice que si Lilli se va, tendrá que cerrar el show y no podrá pagarles los $ 10,000. Los mafiosos la obligan a quedarse a punta de pistola. De vuelta al escenario, Bianca y Lucentio bailan mientras el coro interpreta "We Sing of Love", cubriendo un cambio de escena. La cortina se abre, revelando el exterior de una iglesia; Petruchio y Kate se acaban de casar y salen de la iglesia; los gángsters, vestidos con trajes de Shakespeare, están en el escenario para asegurarse de que Lilli se quede. Petruchio le suplica a Kate que lo bese y ella se niega. Él la levanta sobre su hombro y la lleva fuera del escenario mientras ella le golpea el hombro con los puños ("Kiss Me Kate").

Acto II

Durante el intermedio del espectáculo, el elenco y el equipo se relajan en el callejón detrás del teatro. Paul (el asistente de Fred), junto con un par de otros miembros de la tripulación, lamentan que sea " demasiado caliente " conocer a sus amantes esa noche. La obra continúa, y Petruchio intenta 'domesticar' a Katherine y llora su vida de soltero ahora perdida ("¿Dónde está la vida que llevé tarde?"). Fuera del escenario, el prometido de Lilli, Harrison Howell, está buscando a Lilli. Se encuentra con Lois y ella lo reconoce como un antiguo amante, pero promete no decírselo a Lilli. Bill se sorprende al escuchar esto, pero Lois le dice que incluso si está involucrada con otros hombres, ella le es fiel a su manera (" Siempre fiel a ti a mi manera "). Lilli intenta explicarle a Howell que los gánsteres la obligan a quedarse en el teatro, pero Howell no le cree y quiere discutir los planes de la boda. Fred señala insidiosamente lo aburrida que será la vida de Lilli con Howell en comparación con el teatro. Bill canta una canción de amor que ha escrito para Lois ("Bianca").

Los mafiosos descubren que su jefe ha sido asesinado, por lo que el pagaré ya no es válido. Lilli se va, sin Howell, mientras Fred intenta, sin éxito, persuadirla de que se quede ("So in Love" (Reprise)). Los mafiosos quedan atrapados en el escenario e improvisan un homenaje a Shakespeare en el que explican que conocer a Shakespeare es la clave del romance ("Brush Up Your Shakespeare"). La compañía se prepara para la conclusión de la obra, la boda de Bianca y Lucentio, aunque ahora falta uno de los personajes principales. Sin embargo, justo a tiempo para el discurso final de Katherine, Lilli llega al escenario ("Me avergüenzo de que las mujeres sean tan simples"). Fred y Lilli se reconcilian en silencio en el escenario, y la obra termina ("Kiss Me Kate" (Finale)) con ellos, así como Bill y Lois, besándose apasionadamente.

Lista de canciones

Notas

• En 1998, la grabación del elenco original de la producción de Broadway de 1948 fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy.
• Para el renacimiento de 1999, " From This Moment On ", originalmente del musical de Porter de 1951 Out of This World, se agregó al Acto II entre "Always True to You in My Fashion" y "Bianca"; esta canción se había añadido a la versión cinematográfica de 1953 de Kiss Me Kate.
• Para el avivamiento de 2019, "Me avergüenzo de que las mujeres sean tan simples" se cambió a "Me avergüenzo de que la gente sea tan simple".

Cine y television

Una versión cinematográfica del mismo nombre fue lanzada en 1953. Ha habido al menos cuatro producciones de televisión, la primera en Hallmark Hall of Fame en 1958, con Drake y Morison repitiendo sus papeles de Broadway, la segunda grabada para el lanzamiento de BBC Two en Reino Unido en 1964, protagonizada por Howard Keel, Patricia Morison y Millicent Martin, la tercera en 1968 con el entonces marido y mujer Robert Goulet y Carol Lawrence, y la cuarta en 2003 en Great Performances, una interpretación en alta definición de la Renacimiento londinense con Brent Barrett y Rachel York.

Premios y nominaciones

Producción original de Broadway

1987 Reactivación de la Royal Shakespeare Company en el Reino Unido

Renacimiento de Broadway de 1999

2001 renacimiento de Londres

2012 avivamiento de Londres

Renacimiento de Broadway 2019

Notas

Referencias

• McBrien, William (2000). Cole Porter. Edición de reimpresión. Nueva York: Knopf. ISBN   0-679-72792-2
• Stempel, Larry (2010). Showtime: Una historia del teatro musical de Broadway. Nueva York: WW Norton and Company. ISBN   0-393-92906-X
• Información del sitio web de TamsWitmark
• Información del sitio web de Imagination

enlaces externos

• Bésame, Kate en Internet Broadway Database
• Información del portero
• Artículo de PBS
• Revisión de la producción original de Broadway en Variety
• 2014 Critical Edition Orchestral score, Partitura vocal