Los Badlees | |
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Información de contexto | |
Origen | Selinsgrove, Pensilvania, Estados Unidos |
Géneros | |
Años activos | 1990-presente |
Etiquetas |
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Actos asociados |
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Sitio web | www.badlees.com |
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Miembros pasados |
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The Badlees es una banda de rock de raíces estadounidense de Selinsgrove, Pensilvania formada en 1990. Lanzaron varios álbumes independientes y lograron el éxito nacional con su álbum de 1995 River Songs. En 1998, después de grabar un álbum de seguimiento, Polydor / Atlas fue vendido a Seagram Corporation, lo que retrasó el lanzamiento del álbum y finalmente llevó a que los Badlees fueran eliminados de la lista. Continuaron actuando y produciendo álbumes de forma independiente, y lanzaron en 2013 el álbum doble Epiphones y Empty Rooms. Los Badlees y sus miembros individuales han inspirado, guiado, asesorado, producido y actuado con artistas de toda la escena musical de Pensilvania.
Tres estudiantes de la Universidad de Mansfield en el centro-norte de Pensilvania se conocieron mientras asistían al departamento de música de la escuela a principios de la década de 1980. El cantante y multiinstrumentista Jeff Feltenberger se especializó en interpretación vocal, el baterista Ron Simasek se especializó en educación musical, mientras que el saxofonista y futuro manager de Badlees, Terry Selders, se especializó en merchandising musical. Mientras estaban en Mansfield, los tres tocaron en varias bandas con nombres como The Leaky Sneakers y Secret Service.
Después de la graduación, los tres inicialmente tomaron caminos separados. Selders fue a la ciudad de Nueva York, donde dirigió un estudio de grabación. Simasek se fue a Florida al principio, pero luego se unió a Selders en Nueva York, donde se convirtió en baterista de la banda Kaos. Feltenberger ingresó a la profesión docente y se reencontró con la banda Masque que formó en la escuela secundaria con su hermano Steve Feltenberger en el bajo y el guitarrista Clint Barrick.
En 1988, Jeff Feltenberger se puso en contacto con Terry Selders para hacer una grabación profesional con su banda. Selders estaba en el proceso de formar un sello discográfico independiente con el productor Bill Grabowski y pensó que la música de Feltenberger encajaría bien en su primer proyecto. Convenció a Simasek para que se uniera como baterista y la nueva banda, conocida como Bad Lee White, fue al estudio de Grabowski para grabar el álbum inicial de la nueva A Street Records. El estudio se llamaba Susquehanna Sound y estaba ubicado en Northumberland, Pennsylvania. Allí, la banda trabajó con el ingeniero jefe del estudio, Bret Alexander.
Alexander fue un destacado futbolista de la escuela secundaria que pasó a jugar como ala defensiva durante tres temporadas en la Universidad de Bucknell. Un guitarrista de la banda Masque, en su ciudad natal de Canton, Pensilvania, Alexander realizó una pasantía acreditada en Susquehanna Sound mientras estudiaba en Bucknell y finalmente obtuvo un empleo en el estudio después de graduarse. Mientras trabajaba en el álbum Bad Lee White, Alexander agregó algunas sobregrabaciones de guitarra y la banda le pidió que se uniera como miembro permanente.
What Goes Around de Bad Lee White fue lanzado en A Street Records en noviembre de 1988. Contenía cuatro originales, tres coescritos por el guitarrista Jeff Feltenberger y el productor Bill Grabowski, con "Boomerang" escrito por otro prospecto de A Street, Charlie Crystle. Sin embargo, A-Street pronto terminó su corta carrera como sello independiente, lo que evitó que What Goes Around llegara a una segunda edición.
Después del lanzamiento de su álbum debut, el guitarrista de Bad Lee White, Clint Barrick, dejó el grupo y luego fue seguido por el bajista Steve Feltenberger, quien se alistó en los Marines. Susquehanna Sound se convirtió en un centro para los miembros restantes, ya que Bret Alexander continuó como ingeniero jefe con Jeff Feltenberger y Ron Simasek que se unían a él con frecuencia para trabajar en sesiones o ensayar material nuevo.
Un día, una banda local llamada Anthem de la cercana Universidad de Susquehanna entró para grabar en el estudio. Al cantante de la banda, Pete Palladino, finalmente se le ofreció el puesto de vocalista principal en Bad Lee White. Poco después, la banda recientemente revisada cambió oficialmente su nombre a lo que los fanáticos habían comenzado a llamarlos comúnmente en los shows, The Badlees.
Con la incorporación de Palladino, la audiencia de la banda comenzó a crecer, debido a sus payasadas en el escenario y su imagen clásica de líder. Esto fue importante porque la banda estaba decidida a concentrarse en el material original. Alexander se convirtió en el principal compositor del grupo, trabajando con Mike Naydock, un disc jockey de Hazleton, PA.. Su asociación comenzó con el primer EP de Badlees, It Ain't For You en 1990 y continúa hasta el día de hoy, con Alexander escribiendo la música y melodías y Naydock escribiendo la letra.
El 10 de octubre de 1990, los Badlees lanzaron el EP de cuatro canciones It Ain't For You, que fue el debut de Bret Alexander como productor. Fue lanzado en el sello independiente recién formado de Terry Selders, Rite-Off Records y recibió prensa positiva, como el famoso premio Critics 'Choice de la revista Billboard, The Album Network, un periódico comercial semanal muy respetado de la industria de la música, invitó al Badlees, como banda sin firmar, para participar en su serie de CD llamada Tune Up. Con la fuerza del EP, los Badlees consiguieron un concierto como teloneros de la banda FireHouse, entonces en la cima de su breve fama nacional en el Metron en Harrisburg, Pensilvania.
Terry Selders regresó al centro de Pensilvania para ser el mánager de los Badlees a tiempo completo y, en 1991, Paul Smith se unió como bajista permanente de la banda. Los Badlees establecieron su sede en Selinsgrove, Pensilvania, y comenzaron a grabar un álbum de larga duración.
El resultado fue Diamonds in the Coal, lanzado en enero de 1992. El álbum contenía mucha decoración, como citas filosóficas que acompañan a la letra de cada canción y una portada que usa una foto clásica de una sociedad histórica local. El sencillo "Back Where We Come From (the Na Na Song)" fue el primero en recibir una difusión destacada en las estaciones de radio de Pensilvania y la canción principal de cierre, "Diamonds in the Coal" fue el primer ejemplo de un sonido distintivo que llegaría a definen la banda llamada "roots rock".
Fueron invitados a actuar en el Festival de Música SxSW en Austin, Texas, y pronto consiguieron un patrocinio corporativo con Budweiser. Produjeron singles especiales en cassette con versiones remezcladas de sus canciones para vender en espectáculos, mientras dirigían a los miembros de la audiencia a un minorista local para comprar el álbum completo, una estrategia empleada por Selders para ganar credibilidad para los Badlees entre las principales cadenas de discos.
En 1993, cuando los Badlees se preparaban para trabajar en su segundo álbum de larga duración, decidieron adoptar un enfoque diferente, contratando a Jack Pyers, formalmente de la banda Dirty Looks, como productor. Pyers se acercó a los Badlees, prometiéndoles un sonido que refleja con mayor precisión la energía de sus shows en vivo. El esfuerzo resultante se llamó The Unfortunate Result of Spare Time, grabado en el verano de 1993.
En 1994, Bud Light, el patrocinador principal de la banda, le ofreció a la banda la oportunidad de tocar en una serie de fechas en China. El Festival Internacional de la Cerveza de Qingdao, un evento anual en la ciudad china del mismo nombre, se llevó a cabo del 14 al 18 de agosto de 1994. Los Badlees fueron el único entretenimiento occidental que actuó ese año, con unos diez espectáculos en el transcurso de esos cinco. dias.
Poco después de que la banda regresara a casa, regresaron al estudio para comenzar con su tercer álbum de larga duración. La banda no había estado completamente satisfecha con The Unfortunate Result of Spare Time y planeaba nombrar este próximo simplemente "The Badlees" como una señal deliberada de que estaban volviendo al sonido del "roots rock". Inspirada por el viaje diario a lo largo del río Susquehanna hasta el estudio de grabación en Harrisburg, Pensilvania, la banda decidió nombrar el álbum River Songs.
Lanzado de forma independiente en febrero de 1995, River Songs fue originalmente rechazado por varias compañías discográficas importantes, pero después de vender más de 10,000 copias en sus primeros meses, algunas de estas mismas compañías comenzaron a perseguir a los Badlees. Una de estas compañías fue Aamp;M Records, que expresó interés en contratar a la banda después de que un ejecutivo con sede en Filadelfia se diera cuenta de la cantidad desmesurada de reproducción que esta banda independiente estaba obteniendo en las estaciones de radio de Pensilvania. Las canciones que se transmitieron principalmente al aire fueron " Angeline Is Coming Home ", una canción de Mike Naydock sobre un adicto a la heroína que regresa de rehabilitación, y " Fear of Falling " de Bret Alexander, que finalmente sería utilizada por NBC durante la cobertura de los Juegos Olímpicos de 1996. Los Badlees finalmente firmaron con la etiqueta subsidiaria de Aamp;M, Polydor / Atlas. El trato era por dos álbumes, un álbum futuro y River Songs, que fue aceptado por la compañía "tal cual", sin que se requiriera producción adicional para el lanzamiento nacional. El disco llegó a vender 250.000 copias.
La banda pasaría el próximo año y medio tocando constantemente, generalmente como acto de apoyo para un cabeza de cartel nacional. Su primer gran espectáculo fue la apertura de Jimmy Page amp; Robert Plant de Led Zeppelin en el Buffalo Memorial Auditorium en Buffalo, Nueva York, el jueves 19 de octubre de 1995. Más tarde se unirían a las giras de Bob Seger, Gregg Allman, The Gin Blossoms, y Edwin McCain, entre otros y actúan en toda América del Norte.
También produjeron un par de videos musicales profesionales, uno para "Fear of Falling", dirigido por Dieter Trattmann y filmado en Harrisburg, Pensilvania y sus alrededores, y otro para "Angeline Is Coming Home", dirigido por Anthony Edwards, un actor que entonces protagonizaba en el drama de televisión ER La coprotagonista de Edward en el programa, Julianna Margulies, fue elegida para interpretar al personaje de "Angeline" en el video, que fue filmado en los estudios Charlie Chaplin en Hollywood en marzo de 1996. La producción del video "Angeline" fue cubierto en publicaciones nacionales como People Magazine y Rolling Stone Magazine, así como en el programa de televisión de distribución nacional Entertainment Tonight. Se estrenó el VH1 's cruce programa, pero no fue bien recibido por los fans, críticos, ni la propia banda, que vino a llamar el video de un 'error muy caro'.
A finales de 1996, la banda se tomó un descanso de las giras y esperaba centrar su atención en escribir y grabar su próximo álbum. Este segundo lanzamiento nacional en Polydor estaba originalmente programado para fines de 1997 pero, a pedido del sello matriz Aamp;M, que tenía muchos de sus principales artistas lanzando álbumes para la temporada navideña ese año, la fecha de lanzamiento del próximo álbum de Badlees se retrasó. hasta febrero de 1998. Durante el descanso de la gira, algunos de los miembros de la banda formaron familias, y Bret Alexander instaló un estudio en su sótano en Wapwallopen, Pensilvania.
En otoño de 1997, cuando la banda ingresó al estudio de grabación Bearsville cerca de Woodstock, Nueva York, para grabar material para el álbum que se titularía Up There, Down Here. Después de trabajar en un estudio de clase mundial, Alexander y Smith, ambos ex ingenieros de audio, utilizaron el estudio casero de Alexander para las sobregrabaciones finales y la mezcla del álbum. Sin embargo, una vez más, la fecha de lanzamiento de Up There, Down Here se retrasó, esta vez de febrero a junio de 1998.
Luego, en mayo de 1998, Polygram, la empresa matriz de Aamp;M y Polydor / Atlas, fue vendida a Seagram's, una empresa canadiense de bebidas, por alrededor de $ 10,4 mil millones. Seagram 's, que ya tenía una gran participación en el entretenimiento al ser dueño de MCA Records y Universal Studios, ahora también era dueño de la amplia gama de sellos que caían bajo el paraguas de Polygram y decidieron consolidar todas estas vastas operaciones en una nueva compañía central de entretenimiento llamada el universal Music Group (UMG). Como resultado de la reestructuración, habría otro retraso en el lanzamiento del álbum Up There, Down Here, ahora terminado, esta vez desde el otoño de 1998 hasta la "fecha incierta" y no había planes de marketing o de apoyo para la gira provenientes de Universal para el futuro previsible. Pero la banda todavía estaba bajo contrato y, por lo tanto, restringió las acciones que podían tomar para avanzar en su carrera. Los Badlees rápidamente produjeron y lanzaron un EP de canciones "desconectadas" llamado The Day's Parade en julio de 1998, publicado en Rite-Off Records.
A medida que el limbo corporativo persistió en 1999, la banda se convenció cada vez más de que querían salir de su contrato con el sello principal. Optaron por hacer su propio álbum de larga duración de forma independiente y sin el consentimiento del sello. Los miembros de la banda se dieron cuenta de que esta acción probablemente significaría la muerte de Up There, Down Here, ya que Universal poseía los derechos de esa grabación.
El nuevo álbum, Amazing Grace, fue grabado, mezclado, masterizado y prensado en dos meses en el estudio casero de Bret Alexander. El álbum presenta cuatro Badlees diferentes cantando voces principales en canciones escritas por cinco escritores diferentes, incluido Mike Naydock. Fue lanzado el 2 de abril de 1999, y tras su lanzamiento la banda fue eliminada por Universal. Selders persistió en encontrar un nuevo sello y, en un mes, los Badlees firmaron un nuevo contrato con un sello llamado Ark 21, propiedad de Miles Copeland III, que anteriormente había sido propietario de IRS Records.
Up There, Down Here finalmente se lanzaría al público el 24 de agosto de 1999 en el sello Ark 21. La única disposición del trato era que los Badlees tendrían que dejar de promover activamente su álbum Amazing Grace recientemente lanzado. El grupo planeaba hacer una gira detrás de Up There Down Here, pero en ese momento Ark 21 estaba en camino de la bancarrota. Los Badlees dejaron Ark 21 después de un período muy corto y regresaron a su estatus de banda independiente. Selders dejó el cargo de gerente poco después de esto.
Bret Alexander y Paul Smith decidieron abrir un estudio para el negocio, eligiendo un lugar privado cerca de Danville, Pensilvania, propiedad de Rusty Foulke de la banda Hybrid Ice. El estudio se había llamado Magnetic North y, comenzando con su primer EP en 1990, los Badlees lo usaron para hacer demos de preproducción antes de grabar sus álbumes en un estudio profesional. Alexander y Smith decidieron llamar a su estudio Saturation Acres. En el transcurso de la próxima década, producirían muchos artistas de Pensilvania, incluidos algunos que alcanzarían el éxito a nivel nacional, como Breaking Benjamin y Darcie Miner. Además, The Cellarbirds, una banda que incluye al trío Badlee de Alexander, Smith y el baterista Ron Simasek, estaban disponibles como la "banda de la casa" oficial para ofrecer presentaciones de sesión para artistas solistas o aquellos con menos de una banda completa.
Mientras tanto, Palladino y Feltenberger también estaban trabajando en sus propios proyectos en solitario mientras continuaban actuando juntos en vivo como Pete amp; Jeff Duo. Simasek también se uniría a ellos en ocasiones para convertirse en Pete, Jeff y Ron, y en una de esas ocasiones, Pete trajo algunos equipos profesionales para grabar un espectáculo en vivo del trío en Williamsport, Pensilvania, lo que resultó en el álbum en vivo, 50:45 Live, que finalmente sería el último álbum lanzado con el sello Rite-Off en 2000.
A medida que avanzaba 2001, los miembros de los Badlees estaban ocupados trabajando en sus álbumes "secundarios" separados que terminarían siendo lanzados con seis semanas de diferencia a fines de la primavera de 2001. Echotown era un álbum homónimo de Jeff Feltenberger. -up banda y tenía un sonido country-rock definido. Pete Palladino lanzó un álbum en solitario, Sweet Siren of the Reconnected, en junio de 2001 que incluía contribuciones de todos los miembros de Badlees en varios grados. The Cellarbirds también lanzaron su álbum debut, Perfect Smile. A pesar de estar separados de los Badlees, estos proyectos incluían algunos rasgos comunes. Cada uno fue grabado en Saturation Acres, producido o coproducido por Alexander, y Simasek tocó la batería en cada uno.
Los Badlees volvieron a estar juntos y hicieron música una vez más como banda para un evento benéfico, Concert for Karen IV, en 2002. Se reunieron en Saturation Acres y grabaron cuatro canciones para un EP que se lanzará junto con el evento en vivo y decidieron para continuar para hacer un álbum de larga duración. Esta decisión fue encabezada por Chris Fetchko, un nativo de Hazleton, Pensilvania, quien en ese momento trabajaba en Capitol Records y eventualmente reemplazaría a Terry Selders como el nuevo gerente de The Badlees.
El álbum, Renew, fue lanzado en junio de 2002 y para apoyarlo, la banda filmó un espectáculo especial en el Grand Ballroom del Manhattan Center en la ciudad de Nueva York en julio de 2002. El espectáculo se tituló Renew and Rewind y se emitió en un televisión local de Pensilvania a finales de agosto.
Bret Alexander y Mike Naydock hicieron muchas sesiones de composición de canciones desde finales de 2002 hasta 2003, con la intención de tener un nuevo álbum de Badlees en 2004, pero este álbum no se materializó debido a otros proyectos en los que Alexander, Fetchko y Saturation Acres estaban involucrados en ese momento. Estos incluyeron Lit Riffs, una banda sonora de un libro del mismo nombre de MTV, para el cual los Badlees grabaron una versión de " Maggie May " de Rod Stewart, y Gentleman East, un álbum en solitario con sabor americano de Bret Alexander, que fue originalmente tenía la intención de ser la banda sonora de una película producida por Fetchko llamada Everything's Jake. También en ese período, Alexander, Simasek y Smith (como The Cellarbirds) respaldaron al cantautor Johnny J. Blair en una versión de "Sunday Morning" de Velvet Underground. La pista fue parte de un proyecto de tributo a Lou Reed, After Hours, que fue lanzado con elogios mundiales y finalmente fue elogiado por el propio Lou Reed en el sitio web oficial de Reed.
En marzo de 2004, Jeff Feltenberger anunció que dejaría oficialmente a los Badlees porque planeaba seguir una carrera como productor / ingeniero discográfico y lanzar su nueva banda Sweet Pea Felty, el primer cambio de personal entre los músicos desde 1991.
Los miembros restantes de la banda, junto con Fetchko, formaron una sociedad equitativa en el sello SAM Records ("Saturation Acres Music") y comenzaron a firmar a otros artistas musicales con el sello, incluidos Katsu, Joe Charles y Jared Campbell. Pero con el tiempo, estos proyectos de Fetchko se agotaron y, en aproximadamente un año, Fetchko dejó la banda como manager. Durante la mayor parte del resto de la década, los Badlees estarían en una pausa extendida no planificada.
Pete Palladino se mudó a Filadelfia, donde se incorporó al negocio de los restaurantes y finalmente se convirtió en gerente general del hotel y restaurante Daddy O en Long Beach Island, Nueva Jersey. Ron Simasek siguió siendo el baterista de sesión principal en Saturation Acres y tocó la batería en varios escenarios. Alexander y Smith continuaron operando Saturation Acres, grabando y produciendo partituras de actos musicales y diversificándose en otras áreas como la concesión de licencias. En 2005, grabaron una versión de " Keep on the Sunny Side " con la cantante Kate "k8" Hearity, que fue utilizada en comerciales por Days Inn en todo el país. Pero finalmente Paul Smith aceptó un puesto como instructor en la Universidad de Susquehanna y dejó Saturation Acres en 2007. Poco después, Alexander trasladó el estudio a una ubicación comercial en Dupont, Pensilvania, compartiendo el edificio con la recién inaugurada panadería de su esposa.
En 2008, Bret Alexander formó la banda Giants of Despair, que lo reunió con el manager Terry Selders por un corto tiempo. Más tarde ese año, Chris Gardner, el actual manager de Badlees, inició una reunión de la banda con la ayuda de Ron Simasek. Juntos, persuadieron al resto de los miembros de la banda, incluido Alexander, para que se reunieran y trabajaran en el nuevo álbum.
El álbum incluía canciones que se habían escrito ya en 2003, dos de las cuales, "Don't Ever Let Me Down" y "Well Laid Plans", fueron lanzadas anteriormente por Alexander como solistas a mediados de la década de 2000. Una última canción, "Two States", se agregó tarde al proyecto como tributo al padre de Alexander, quien murió el 14 de febrero de 2009.
Love is Rain, el álbum de The Badlees para el que Gardner actuó como productor ejecutivo y ofreció financiamiento para la producción del álbum, fue lanzado en octubre de 2009. Fue aclamado por varios críticos como "el mejor álbum de la banda hasta la fecha".
Después de su lanzamiento, los Badlees tocaron juntos en una serie de shows en vivo por primera vez en cinco años a partir de noviembre de 2009. Estos shows frecuentemente incluían músicos invitados como Aaron Fink, Nick Van Wyke y Dustin Drevitch, junto con los cuatro miembros restantes. de la banda: Alexander, Palladino, Simasek y Smith.
Entre 2003 y 2010, Alexander se unió a Johnny J. Blair en varios conciertos y una transmisión de radio en vivo. Al regresar al estudio con Blair, Alexander y Simasek respaldaron a Blair en la grabación "If I Could Dress Like Clive Owen", citando música de películas de espías y The Yardbirds mientras tributó la moda masculina y al actor británico Clive Owen. La pista se publicó en el álbum de 2011 de Blair, I Like the Street.
Los Badlees continuarían realizando espectáculos en todo Pensilvania para adaptarse a las otras vocaciones de los miembros de la banda. No queriendo tener tal brecha entre álbumes, como entre los dos últimos, los Badlees lanzaron un álbum de "grandes éxitos" en 2012 titulado " See Me as a Picture; The Best So Far (1990–2012)". Y en el otoño de 2013, lanzaron un álbum de 21 canciones, que es un álbum doble titulado Epiphones and Empty Rooms. La banda volvió a realizar una gira con Bob Seger e intensificó su agenda de giras.
El 27 de marzo de 2014, Bret Alexander anunció en la página oficial de Facebook de The Badlees que ya no era miembro de The Badlees. El 28 de marzo, Paul Smith también anunció su salida de la banda. Si bien se negó a ventilar desacuerdos o quejas privados en un foro público, Alexander indicó que su deseo es ser un músico vocacional de tiempo completo, un objetivo que ya no comparten todos los miembros de la banda. Pete Palladino y Ron Simacek confirmaron la partida de Alexander y Smith y anunciaron que los próximos shows que ya estaban reservados contarán con invitados especiales junto con los miembros restantes de The Badlees. Más allá de eso, no se planea grabar o actuar como The Badlees para "el futuro previsible". Todos los miembros indicaron planes para seguir haciendo e interpretando música.
La banda actual aparece en la película de 2015 All in Time, que se estrenó en octubre de 2016. La banda contribuyó con 10 canciones a la película y aparece en la banda sonora. Dos de los Badlees interpretan papeles en la película.
El 18 de diciembre de 2020, se anunció que los Badlees formaban parte del Salón de la Fama de la Música de Central PA 2021 junto con Jimmy Dorsey, Tommy Dorsey, Jeffrey Gaines, Halestorm y Pentagon. Se reunieron para realizar un set y aceptaron este premio el jueves 1 de julio de 2021 en la 2da Ceremonia Anual de Premios CPMHOF, que se agotó por completo.
Los Badlees forjaron un sonido distintivo a lo largo de sus años de formación que fusionaron elementos de rock y pop con un estilo distintivo de Pensilvania al que llamaron "roots rock". Este sonido se presentó mejor en su innovador álbum River Songs, lanzado en 1995. Algunos de los esfuerzos posteriores de la banda, especialmente Amazing Grace y Love Is Rain, se ramificaron en varios subgéneros diferentes, como new wave, blues, folk, country y Americana.
Los propios miembros de la banda sacaron sus influencias de diversas fuentes. El miembro fundador Jeff Feltenberger se formó formalmente como vocalista y multiinstrumentista, con una tendencia hacia el folk, el country y el bluegrass. El guitarrista y compositor jefe Bret Alexander cita varias influencias que van desde John Lennon y los Beatles hasta Johnny Cash, Bob Dylan, Tom Petty y Steve Earle. El baterista Ron Simasek es un gran admirador de Frank Zappa y, junto con el bajista Paul Smith, el poderoso trío canadiense Rush. El cantante Pete Palladino extrajo sus influencias de un espectro de artistas de rock y pop, incluidos sus contemporáneos Counting Crows y Edwin McCain.
Año | Título | Posiciones del gráfico | Álbum | |||
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Rock convencional de EE. UU. | Top 40 para adultos en EE. UU. | Los 40 principales de EE. UU. | Billboard Hot 100 | |||
1995 | " Miedo a caer " | 31 | - | - | - | Canciones del río |
1996 | " Angeline está volviendo a casa " | 20 | 28 | 27 | 67 |
Año | Proyecto | Escribe | Miembro / contribución de Badlee |
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2003 | Domingo por la mañana | Canción de apertura álbum tributo a Lou Reed con Johnny J. Blair | Bret Alexander, Guitarras Paul Smith, Bajo Ron Simasek, Batería |
2004 | El camino va a otros lugares | Álbum de Jay Young | Bret Alexander, Guitarras Paul Smith, Bajo Ron Simasek, Batería |
2004 | Descansar | Álbum de Jared Campbell | Bret Alexander, Guitarras Paul Smith, Bajo Ron Simasek, Batería |
2004 | Ventana de Carson | Álbum de Carson's Window | Bret Alexander, Guitarras, Mandolina, Banjo Paul Smith, Órgano |
2005 | Drinkin deseoso | Álbum de Shawn Z. | Bret Alexander, Guitarras Paul Smith, Bajo Ron Simasek, Batería |
2005 | Mantente en el lado soleado | Canción de K8 | Bret Alexander, Guitarras Paul Smith, Bajo Ron Simasek, Batería |
2005 | Líneas imaginarias I | Álbum de Imaginary Lines | Bret Alexander, Guitarras Ron Simasek, Batería |
2007 | Líneas imaginarias II | Álbum de Imaginary Lines | Ron Simasek, batería |
2008 | Avenida St. Jude | Álbum de Shawn Z | Bret Alexander, Guitarras Paul Smith, Bajo Ron Simasek, Batería |
2009 | Amor | EP de Mycenea Worley | Bret Alexander, Multi Instruments Ron Simasek, Batería |
2009 | Líneas imaginarias 33 | Álbum de Imaginary Lines | Bret Alexander, Guitarras Ron Simasek, Batería |
2010 | Canción para Diane | Canción de Ric Albano | Bret Alexander, Multi Instruments Ron Simasek, Batería |
2010 | Mira que mi tumba se mantenga limpia | Álbum de Ed Randazzo | Bret Alexander, Instrumentos múltiples |
2011 | Me gusta la calle | Álbum de Johnny J. Blair | Bret Alexander, Guitarras Ron Simasek, Batería |